Officium - Jan Garbarek

  OFFICIUM

JAN  GARBAREK

Officium es el nombre de un álbum del saxofonista noruego Jan Garbarek que junto al grupo vocal de música antigua “The Hilliard Ensemble”,han construido sustancialmente sobre el canto gregoriano una hermosa variante de éste; expresión muy particular de Garbarek quien improvisa magistralmente, transformando el gregoriano en un sonido casi irreal, pero muy hermoso.

Parce mihi domine

Hay que mencionar que el canto gregoriano es fundamentalmente un canto a capella, es decir solo se hace la música por la voz humana; sin embargo esta fusión entre voces y el saxo soprano de Jan Garvarek a pesar de ser un género religioso al que se le ha introducido éste instrumento, da como resultado algo musicalmente profundo y místico, así también prístino y refinado.

Los músicos reunidos en esta oportunidad por el productor Manfred Eicher, consiguió que esta colaboración se convirtiera en uno de los lanzamientos más exitosos del sello discográfico ECM, alcanzando ventas de 1,5 millones de dólares.

OFFICIUM

1.- Parce mihi domine                   Cristobal de Morales 

2.- Primo tempore                         Anónimo 

3.- Sanctus                                      Anónimo 

4.- Regnanten sempiterna           Anónimo 

5.- O salutaris hostia                     Pierre de la Rue 

6.- Procedentem sponsum           Anónimo 

7.- Pulcherrima rosa                      Anónimo 

8.- Parce mihi domine                  Morales 

9.- Beata viscera                             Magister 

10.- De spineto nata rosa              Anónimo 

11.- Credo                                         Anónimo 

12.- Ave maris stella                      Guillaume Dufay 

13.- Virgo flagellatur                      Anónimo 

14.- Oratio leremiae                       Anónimo 

15.- Parce mihi domine                 Morales 

Fue grabado en septiembre de 1993 en St. Gerold Propstei y se estrenó en 1994.

 The Hilliard Ensemble

David James -  Contratenor 

 Rogers Covey-Crump - Tenor 

 John Potter -  Tenor 

 Gordon Jones - Barítono. 

Álbum completo

Tras una serie de exitosas giras de conciertos, se emitió un segundo álbum en colaboración con Mnemosyne que fue lanzado en 1999 “Officium Novum”, otra secuela del álbum, fue lanzado en septiembre de 2010. 

Gloria de Vivaldi

Gloria de Vivaldi 

Esta obra Llamada Gloria en Re Mayor RV 589, mas conocida como el Gloria de Vivaldi, (fechada en 1713) es una obra sinfónico-coral y está basada en el texto litúrgico del Gloria - que forma parte del ordinario de la misa - , Vivaldi tomó el texto con magistral y singular teatralidad, dándole a cada verso su importancia; utilizando para ello todos los efectos necesarios.  Alternando solistas y coro, y utilizando la fuerza de la orquesta para crear un constante contraste de claroscuro entre soli y tutti , es decir entre uno o varios solistas y la orquesta.
 

 Agradecimientos a Canal de  Untrecserv - youtube

Hay numerosas versiones impresas para el Gloria de vivaldi; tres de las mas conocidas son las de Casella editada por Ricordi, la de Malipiero editada también por Ricordi y la de Everett editada por Oxford. Las versiones de Malipiero y Everett son bastante similares que se diferencian principalmente por la reducción del piano en el acompañamiento. Pero, también hay una versión mas reciente, la de Waltons music editado por Martens Mason.

Pero el Cura rojo, como le decían por lo colorin de su pelo, cuya creatividad musical era notable - compuso  mas de 500 concierto, 70 sonatas,45 óperas, además de una extensa cantidad de composiciones de música religiosa - consiguió   sorprendernos gratamente al descubrirse parte de su obra, que había permanecido extraviada.

El primer repertorio coral de Antonio Vivaldi (Venecia 1678-Viena 1741) fue descubierto hace relativo poco tiempo, entre los años 1926 y 1930, y salieron a la luz pública, con el nombre que hoy usualmente se le conoce: “Los manuscritos de Turín”, y contenían mas de 300 obras del “Prete Rosso”.

Una parte de estos documentos se encontraba en un convento de clausura, y el resto estaba en manos de un particular. El material encontrado estaba repartido en dos lugares distintos, por razones hereditarias. 

Esto problema se resolvió gracias al aporte económico de un banquero de la familia Foa. Así se solucionó la cesión del material residente en el convento, pero se necesitaron muchas gestiones, e incluso la intervención de la iglesia para que el poseedor del resto del material, un miembro de la nobleza descendiente de los Giordano, aceptara la cesión o venta a la Biblioteca Nacional de Turín , lugar en donde se haya en la actualidad.

Por todos los trámites que hubo de hacerse para reunir  este material se le conoce como la colección Foa-Giordano, para distinguir del resto de su obra, parte publicada en vida y parte descubierta con anterioridad al siglo XX.

Gloria,      RV    589, 

Gloria en Re Mayor RV 589 para solistas (soprano, alto), coro, cuerdas, oboe, trompeta y continuo

1.- Gloria in excelsis Deo            Allegro         Coro

2.- Et in terra pax                      Andante       Coro

3.- Laudamus te                         Allegro           Soprano 1/2

4.- Gratias agimus tibi                Adagio          Coro

5.- Propter magnan gloriam      Allegro         Coro

6.-Domine Deus                       Largo            Soprano

7.- Domine fili unigenite            Allegro           Coro

8.- Domine Deus, agnus Dei    Adagio        Contralto y coro

9.- Qui tollis peccata mundi         Adagio           Coro

10.-Qui sedes ad dexteram        Allegro            Contralto

11.-Quonian tu solus sanctus     Allegro            Coro

12.-Cum sancto spiritu             Allegro           Coro

Fueron largos 200 años que estuvo perdido,este Gloria RV  589 siendo reestrenado en el Festival de Sienna el año 1939 y desde esa fecha ha pasado a ser un icono entre las obras de Antonio Vivaldi, demostrando cada vez que se ejecuta la vitalidad y fuerza musical que ha hecho perdurar merecidamente la obra de este gran músico barroco.

Páginas de Interés

- Gloria RV 589 Análisis e interpretación de Ana Serrano Ariza

- Partitura Gloria in D major, RV 589

 

Sancta Mariae, en Náhuatl

SANCTA MARIAE. 

en Náhuatl.

A través del tiempo se ha podido encontrar y recopilar antiguas piezas musicales de los tiempos del Barroco, en América.

Algunas mas importantes que otras, originadas por la enseñanza de los sacerdotes españoles que llegaron hasta este continente y muchas de ellas son el fiel ejemplo de una notable y hermoso sincretismo traducido en música por los primeros habitantes de este lugar.

Un ejemplo de ello se encuentra en Perú; se trata de una hermosa pieza musical llamada “Hanacpachap Cussicuinin”, escrita en Quechua, pero se debe destacar que en México, también se haya una de estas joyas musicales, se trata de una plegaria a la virgen. Su nombre “ Sancta Mariae “ escrita en Náhuatl.

Lamentablemente no se conoce claramente quien fue su autor, pero se le atribuye al maestro de capilla Hernando Franco, quien fue  el primer compositor conocido en la historia de la música mexicana.

Como decía antes, esta pieza  “Sancta Mariae” escrita en Náhuatl, fechada en 1599 y tomada del Códice Valdés - manuscrito encontrado en el pueblo de Cacalomacan, en el estado de México - ha representado un problema para conocer su autor y clasificar la forma musical de esta obra.

En 1934 El doctor Gabriel Saldivar y Silva publicó “Historia de la música en México” y entre las obra que corresponden al Virreinato se publica este texto en Náhuatl , Sancta Mariae, que Saldivar atribuye la autoría a Hernando Franco, quién fue maestro de capilla de la Catedral de México desde mayo de 1575 hasta el día de su muerte el 28 de noviembre de 1585

 Agradecimientos a : Canal de JuanVelita - youtube

El texto dice:

Santa mariae

in ilhuícac Cihuapille, tinantzin Dios,

in titotepantlahtocatzin,

ma huel tehuatzin topan ximotlahtolti

in titlahtaconhuanine.

Santa maria, celestial señora, madre de Dios,

abogada nuestra,

ruega por nosotros

los pecadores.

Robert Stevenson en: " Música en México" clasifica la pieza como un himno y se lo atribuiye a Franco, diciendo que este pequeño trabajo merece poca atención , dentro de la extensa obra de este mismo compositor (Stevenson 1952:119)

En una publicación posterior "Música en los territorios Azteca e Inca", Stevensón afirmó que el Santa Mariae, era una canción azteca , "Azteca Chanzoneta" cuyo compositor fue Don Hernando de Franco, un líder indígena que seguramente era ahijado del maestro de capilla; que a modo de homenaje a Franco fue compuesta a nombre del padrino, signando en el papel el título de "Don", título honorífico usado por los nobles indígenas y españoles aristócratas o peninsulares o con el rango de jueces (Stevenson 1972).

En el primer capítulo de “Música de México”, Stevenson aborda el tema de nuevo, ahora llamada “Sancta María” un motete y diciendo que don Hernando es el presunto autor (Stevenson 1986). Sin embargo siempre queda la incertidumbre frente a  la autoría de este ¿ Himno, Motete o Chanzoneta? y ante  esta duda surgen antecedentes que podría permitir esclarecer este dilema.

Según David Brading: “Cortés reunió a más de 1000 niños de nobles indígenas, instruyendo a los Franciscanos para su educación” (Brading 1993: 122), así los nobles indígenas fueron educados por los misioneros quienes pronto lograron transcribir los fonemas del náhuatl al latín escrito.

Brading habla también de como los archivos municipales dan fe de la rapidez con que los nobles adquirieron y aplicaron el arte de leer y escribir en su propio idioma.

Unos años mas tarde, después de la caída de Tenochtitlan en 1521, el padre Pedro de Gante fundó una escuela para estudiantes indígenas, en donde además de otras cosas que enseñaban música en la tradición europea, es decir, el canto llano y la música polifónica. Los indios aprendieron rápidamente y tan bien que poco después Pedro de Gante declaró que sus estudiantes estaban al nivel de los cantantes profesionales de la capilla musical de Carlos V (Herrera).

Razón por la cual los estudiosos  piensan que  es muy probable que hayan existido compositores indígenas de origen noble, educados por los misioneros y que fueron capaces de escribir una obra como el Sancta Mariae.

Así registró el hermano Toribio de Benavente, Motolinia en su “Hisoria de los indios de la Nueva España”:

El tercer año se les enseñaba canto, algunos se reían y bromeaban sobre él, porque parecía sordo, porque parecía tener voces débiles […]Un indio entre estos cantantes, un vecino de la ciudad de Tlaxcala, había compuesto una pieza completa, destacada por el ingenio y aprobada por los mejores cantantes en Castilla (Motolinia 1995: 169-171).

Nos queda la duda de quién fue realmente su autor, pero de lo que podemos estar seguros es, quien haya sido, nos dejó esta hermosa pieza polifónica, como muchas otras del Barroco Americano y que han sido redescubiertas, estudiadas y transmitidas a nuestra época, para el placer de todos aquellos que vibramos con el Barroco. 

Páginas de interés 

- Partitura  
-Cinco nuevos libros en la Catedral metropolitana de México
-Las  obras en Náhuatl  atribuídas a Dn. Hernando franco